“I work towards creating a perfect synthesis between jewellery and art“.

Anthony Roussel

Il giovane designer  inglese  sceglie il legno per le sue creazioni: bracciali ed anelli come piccole sculture “naturali” da indossare. Intaglio puro di forme e niente altro.

Le linee a cui si inspira sono quelle delle rocce erose dal vento e dal mare.

L’uso di materiali selezionati con cura in giro per il mondo e di un software per la lavorazione permette incisioni precise e risultati incredibilmente artistici.

Per informazioni potete scrivere qui:

info@anthonyroussel.com

Pharrell Williams si da al design con la creazione di una serie di sedute ispirate al tema della guerra dal nome “Tank Chair”. I richiami bellici sono evidenti nella forma delle gambe, modellate come gli ingranaggi dei cingoli dei carri armati.

Prodotte in quattro colori (rosa, bianco, azzurro e nero) in soli 8 pezzi per tipo, saranno in vendita in esclusiva da Colette dal 22 al 28 Marzo, e in seguito esposte presso la Galleria Emanuelle Perrotin fino a fine Aprile.

Vi presento questo originalissimo cuscino realizzato con camicie e cravatte di riciclo. Chi lo dice che anche un cuscino non può essere di stile ed elegante? Il costo è di circa 40 sterline e ogni modello è unico. Che figurone farebbe sul vostro divano?

Idea splendida di questa giovane designer russa. Il round sofà è un divano circolare che allo stesso tempo diventa una splendida libreria di design. Originale e visivamente piacevola il Round sofà è studiato in modo che i pesi si concentrino vero il basso in modo da limitarne la rotazione. In ogni caso sembrerebbe molto facile da spostare in caso di frequenti traslochi!

Unico rasoio che posseggo….e che rasoio!!!

..non ho fonti precise che mi certifichino il periodo esatto di questo piccolo oggetto di culto, ma dalla fattura e dal colore deduco sia fine anni ‘70.

…..mi avvicinai a questa confezione credendo fosse una vecchia biro economica, ma in “confezione lusso” (tipo regalo triste universitario) e invece con grande sorpresa trovo un rasoio GILLETTE con porta lamette di ricambio, laminato “oro” !!

……subito mi innamoro e credo sia necessario rendere omaggio all’uomo che ha rivoluzionato la rasatura quotidiana:  King Camp Gillette, che nel 1895 con il rasoio a lametta, prodotto economico e di largo consumo,  rivoluziona la vita moderna dell’uomo!!

CURIOSITA’: per promuovere l’utilizzo del rasoio si penso’ a regalarlo per incentivare l’acquisto delle lamette!!…che marketing d’avanguardia!!!!!!!!

Un nome che è tutto un programma. Da una libreria che si chiama Chaos Theorie in fondo non potete aspettarvi altro che disordine e divertimento!

Del giovanissimo (ha solo 24 anni) designer tedesco Manuel Welsky.

Via: StylinRoom.de

Wasted Youth, James Hopkins, 2006

Consumption & Consequence, James Hopkins, 2006

In my dream there were three different doors, James Hopkins, 2006

The Last Chord, James Hopkins, 2006

Reclining Figure, James Hopkins, 2006

Rielaborazioni insolite.

Composizioni precise, unione di oggetti comuni e non, forme che insieme creano realtà nuove e visioni inaspettate  che non appartengono al quotidiano.

Surrealismo scultoreo.

Così mi sento di definire l’opera di James Hopkins, artista inglese che vive e lavora tra Guernsey e Londra. Un giovane tutt’altro che emergente. Inizia ad esporre nel 1998 in collettivo e  dal 2003 comincia a ottenere le sue prime personali a Roma, Parigi, Londra e New York.

Sono lavori che stupiscono, frutto dei progetti e degli studi fantasiosi dell’autore che usa concretamente la prospettiva per dar vita alle sue creazioni. Le sculture si sviluppano in tre dimensioni ma risultano accessibili tramite un unico punto di vista la cui ricerca è compito e prerogativa di chi le osserva.

Lo stile creativo unico e la ricerca che vi sta dietro stanno  alla base del valore dell’opera di Hopkins.

Sperando al più presto in una mostra in Italia, vi consiglio una visita al suo sito ufficiale che ospita una raccolta dei suoi lavori più significativi divisi per categoria.

La sezione “Perspective Sculptures” merita davvero uno sguardo particolare.

Chi è passato dal White, importante manifestazione durante la settimana della moda milanese, avrà sicuramente notato le strane sedute su cui erano placidamente adagiati trendsetter e fashioniste alla ricerca di un po’ di riposo.

Pensate a comodi enormi pouf-poltrone di carta. Carta? Esattamente, ma del tutto speciale. I prodotti Essent’ial, non solo sedute, ma contenitori, tovaglie e piccoli accessori da tavolo, nascono dal sapiente ri-utilizzo di materiali, scarti di lavorazioni e giacenze di materie prime. Cesti, cestini e sacchetti… sono in fibra cellulosica. Non riciclabile come la carta ma è l’esemplare riutilizzo di materiale di scarto derivante dal processo di fabbricazione della materia prima. Il vantaggio? Sembrare carta ma essere lavabile a 30°C come un tessuto. Diversamente le imbottiture delle poltrone e dei pouff possono essere realizzate dal consumatore finale con il recupero di capi tessili dismessi, quotidiani e bottiglie di plastica. Il mobilio, infine, è realizzato in cartone riciclato e riciclabile al 100%.

Ecologiche e originali.

Per maggiori info: www.essent-ial.com

Splendido concept targato Jihun Yeom designer vulcanico e geniale. Questo orologio oltre ad essere splendido per estetica ha come particolarità di essere completamente trasparente. Le lancette appaiono, contrassegnate da due laser di colori differenti, toccando il quadrante. Per ora è un concept, chissà che in futuro non diventi realtà.

Josseline Zaigouche è un designer francese freelance molto creativo. Il suo ultimo progetto si chiama Switch Me. Questi interruttori sono collegati ad una sorta di trappola per topi, se accendete la luce la trappola scatta. Il concetto alla base di questo progetto è il risparmio energetico globale. Molto interessante.